Concept pubblicitari automobilistici
Uno spot auto di solito inizia con uno storyboard e un sopralluogo. Questo strumento comprime il primo passo: descrivi l'inquadratura hero, renderizzala e usa la clip per vendere l'idea prima che qualcuno prenoti una troupe.
Non sostituisce una produzione completa. È un modo veloce per realizzare una clip concept rifinita per un cliente, una presentazione o un test a pagamento sui social, usando la foto del veicolo reale come riferimento.
I clip di questa pagina sono anteprime generate dall’IA. Sono fittizi e non documentano un evento reale.
Aggiornato il 20 ottobre 2026
Renderizza tre direzioni prima della riunione con il cliente invece di descriverle. Un riferimento in movimento è più facile da approvare di un paragrafo.
Mantieni la stessa foto sorgente e cambia scena, luce e movimento di camera. Il veicolo rimane coerente in tutta la campagna.
16:9 per una presentazione o YouTube, 9:16 per Reels e TikTok, 1:1 per il feed. Lo stesso prompt funziona in tutti e tre.
Un'inquadratura, un'idea. Un'auto che emerge dall'oscurità, una ruota che si blocca in frenata, un'auto che attraversa un crinale all'alba. Gli spot sono costruiti da momenti, non da un'intera storia in una clip.
Luce da studio dura per un look da prodotto, luce morbida dell'alba per un look lifestyle, sodio e neon per un look notturno. Nomina la fonte di luce, non solo l'atmosfera.
Aggiungi le righe di preservazione: forma della carrozzeria, vernice, ruote e badge esattamente come fotografati. Questo è ciò che impedisce al modello di inventare un'auto diversa a metà inquadratura.
Scarica l'MP4 e inseriscilo in una presentazione, in un messaggio al cliente o in un test a pagamento sui social. I render a pagamento non hanno filigrana.
Ogni prompt è completo: soggetto, scena, camera e ciò che non deve cambiare. Copialo o apri lo studio già compilato.
Luce dura, ombra profonda, un lento avvicinamento.
Use the car in the uploaded photo as the single hero. A dark photographic studio with a polished floor, one large hard key light from the front left and a soft fill from the right. The camera performs a slow, smooth push-in on the front three-quarter view. Keep the body shape, paint colour, wheels and badges exactly as photographed. No people, no text, no watermark. Horizontal 16:9.
Una strada di montagna alle prime luci, un'inquadratura di tracking ampia.
Use the car in the uploaded photo as the single hero. An empty mountain ridge road at dawn, low mist in the valley, warm light on the paint. One wide side-tracking camera follows the car at a steady distance. Keep the body shape, paint colour and wheels exactly as photographed. No other vehicles, no people, no text, no watermark. Horizontal 16:9.
Una città bagnata di notte, neon e un inseguimento basso.
Use the car in the uploaded photo as the single hero. A wet city avenue at night, neon signage, reflections on the asphalt. One low chase camera follows from behind and to the side as the car pulls away. Keep the body shape, paint colour and wheels exactly as photographed. No crash, no people, no text, no watermark. Horizontal 16:9.
È più forte per l'inquadratura di bellezza: un'angolazione hero pulita, un movimento di camera controllato e un ambiente drammatico. È anche ottimo per test di atmosfera e illuminazione, perché puoi confrontare un look da studio con un look da strada notturna senza dover rigirare.
È più debole per dialoghi, persone e azioni complesse. Uno spot con un guidatore, una famiglia o una sequenza coreografata richiede ancora una produzione reale. Usa la clip AI per i momenti solo-auto e gira il resto.
La clip uno è l'aggancio: un'inquadratura frontale a tre quarti stretta con un lento avvicinamento e una luce dura. La clip due è il contesto: la stessa auto su una strada o in una città, un'inquadratura di tracking più ampia. La clip tre è il payoff: un'angolazione hero statica con l'auto ferma e la luce che tiene.
Renderizza ogni clip separatamente con la stessa foto sorgente e le stesse righe di preservazione. Montale insieme in qualsiasi editor. Tre clip da cinque secondi ti danno uno spot da quindici secondi con un inizio, una parte centrale e una fine.
I filmati generati dall'AI dovrebbero essere divulgati quando potrebbero essere scambiati per un evento reale o una dimostrazione reale del prodotto. Una clip concept è una clip concept; non è la prova che l'auto abbia eseguito l'acrobazia.
Prima di consegnare, conferma di avere i diritti sulla foto sorgente e che il cliente sia a suo agio con un'anteprima generata dall'AI. Per categorie regolamentate come la finanza automobilistica, le affermazioni nella pubblicità circostante richiedono comunque la consueta revisione legale.
I render a pagamento possono essere usati commercialmente. Controlla prima le regole di divulgazione dell'AI della piattaforma e le linee guida del marchio del tuo cliente, e conserva i diritti sulla foto sorgente.
Lo studio renderizza da 5 a 12 secondi per clip. Uno spot standard è costruito da diverse clip montate insieme, non da un unico render lungo.
Sì. Usa la stessa foto sorgente e ripeti le righe di preservazione in ogni prompt. Cambia solo scena, luce e movimento di camera tra le clip.
Sì, lo stesso flusso di lavoro si applica a qualsiasi foto di veicolo. I veicoli grandi beneficiano di un'inquadratura più ampia e di un movimento di camera più lento in modo che le proporzioni rimangano leggibili.
Il render è muto. Aggiungi musica, voce fuori campo e titoli nel tuo editor. L'MP4 è una base pulita senza filigrana sui render a pagamento.
Un render da 35 crediti copre una clip standard 720p da 12 secondi. I pacchetti una tantum partono da $9,90, quindi tre direzioni concept costano meno di un'ora di una troupe di produzione.
Parti dal preset di questa pagina o scrivi la tua inquadratura. I crediti sono mostrati prima di generare e i render falliti vengono rimborsati.